A fotografia pode ser incrivelmente complexa!
Há coisas quase infinitas para estudar. Formas de aprender. Coisas a considerar. Afinal, é uma arte!
O termo arte vem da palavra latina ars, que significa “talento”, “saber fazer”.
Existem muitas definições de arte e seu significado varia conforme a época e a cultura. Atualmente, a palavra arte é usada para designar a atividade artística ou o produto da atividade artística. Enquanto atividade, a arte é uma criação humana que busca aliar forma e conteúdo para se comunicar a partir de um conjunto de técnicas.
Todos os fotógrafos querem melhorar continuamente. Seu estilo, interesses e habilidades crescerão quanto mais fotos você tirar. Mas existem alguns conceitos vitais nos quais todos devem se concentrar.
Hoje, estou olhando para tudo o que considero conceitos vitais. Então, vamos ver mais de perto!
OS CONCEITOS FUNDAMENTAIS DA FOTOGRAFIA
Toda vez que tiramos uma foto, estamos controlando o quanto de luz entra na câmera. Fotografia é sobre lidar com a luz. É o famoso “escrever com a luz”. E essa definição não poderia ser mais exata!
O triângulo da Exposição!
Entendendo a LUZ
A luz é bela, variada e complexa.
1º – A luz pode vir de diferentes direções: de baixo, de cima, de lado de frente…
2º – Temos diferentes FONTES de luz: temos luz ambiente, luz do sol luz artificial, múltiplos pontos de luz…
3º – A luz também pode ser dura ou suave.
E podemos ir mais longe ainda, criando subcategorias, juntando a fonte de luz, a direção que ela vem, luz refletida e por aí vai!
Ou seja, já deu pra perceber que a luz por sí só é um assunto complexo! Mas calma… não precisa se apavorar porque com o tempo e a prática, com um guia, tudo começa a ficar mais claro! (que ironia! rsrs)
Mas vamos lá sobre os conceitos fundamentais da fotografia...
Quando falamos do triângulo da exposição, estamos falando daqueles 3 personagens que sempre nos acompanham na jornada fotográfica: ISO, Abertura e Velocidade.
E eu sei que no início não entendemos muito bem o que é cada um deles. E a ansiedade de saber configurar acaba atrapalhando.
Ficamos na neurose tentando receber dos céus os valores mágicos para configurar a câmera.
E nessa ansiedade, muitas vezes você acaba nem pensando de fato naquilo que quer fotografar.
Por isso eu reforço tanto a importância do olhar.
Ao prestar mais atenção na cena, você começa a perceber elementos que chamam a sua atenção...
É só a partir daí que a técnica entra em jogo. Depois que seu olhar passeou pela cena e já “capturou”, mesmo que mentalmente, uma cena legal.
Bom, sabendo que é um tripé, significa que ao mexer em qualquer um desses ítens (ISO, abertura e velocidade) você vai afetar diretamente a exposição! Lembra: exposição é a combinação desses 3 elementos.
Ou seja, se você vai lá e mexe no iso, pronto, mudou a sua exposição. Vai ter que compensar de alguma forma mexendo na velocidade e/ou no diafragma.
Mas vamos entender o que é cada uma dessas pernas do tripé!
Começando pelo ISO!
O ISO nada mais é do que a sensibilidade do sensor a LUZ! (Tudo gira em torno da LUZ!).
Lá na época da fotografia analógica, a gente chamava de ASA.
Mas enfim, como escolher o ISO?
É aquela tal história: observe a cena: Quanto de luz tem disponível? Muita? Pouca? Luz dura? Luz difusa? Luz lateral?
Enfim, são inúmeras situações de luz. Depois de olhar e observar, aí sim você define o ISO. E vai ajustando se necessário. Quanto mais luz disponível, menor vai ser o seu ISO.
O maior impacto que o ISO alto pode causar nas suas fotos é o ruído. Sim. ISOs muito altos podem resultar numa imagem com mais ruído. Sabe aqueles pontinhos que vemos em fotos feitas principalmente a noite? Então.. é o dito cujo!
Ok Chris... Mas e a Abertura?
Aqui você controla qual será a abertura do diafragma, em outras palavras, quanto de luz vai entrar até o sensor. Aqui é onde vemos aqueles valores de f2.8 / f/16 e por aí vai.
E aqui tem uma “pegadinha” que sempre me confundia no início: quanto menor o número do F (tipo um f2 ou um f1.4) mais aberto está o diafrágma e portanto mais luz chega até o sensor.
E quanto maior o número de F mais fechado está o diafragma (lá em f16 / f22) e consequentemente, menos luz entra.
Mas tem mais uma coisa que é influenciada pela abertura do diafragma: a profundidade de campo.
O nome é bonito… mas isso nada mais é do que a “profundidade do foco”. Ou seja, quanto da cena será possível colocar em foco. Quanto da cena estará nítida.
E aqui quanto mais aberto está o diafragma, MENOR a profundidade de campo. E quanto mais fechado ele está, MAIOR a profundidade de campo.
Captou?
Tá vendo que tudo é interligado: iso, abertura e o que vamos ver agora, a VELOCIDADE do obturador!
Velocidade é o tempo que o obturador leva pra “abrir e fechar”, indicando pra câmera, QUANTO TEMPO o sensor vai ficar esposto recebendo luz.
Sim, quando você clica o botão pra fazer a foto, aquele som é do obturador abrindo e fechando!
Aqui estamos falando de VELOCIDADE, de tempo! De quanto tempo você vai deixar a cena exposta (a luz).
E aqui você precisa entender que existem disparos rápidos e disparos longos.
Agora para pra pensar: imagina o obturador abrindo e fechando em frações de segundos, mais rápido que um piscar de olhos! E agora imagina o obturador abrindo e fechando lentamente…
Imagina que isso vai impactar diretamente a sua foto, certo?
Aqui mais uma vez estamos lidando com a quantidade de luz (SEMPRE ELA!)
Porém, a velocidade de disparo também influencia outro aspecto das suas fotos!
É aqui que você decide quando quer congelar uma ação rápida ou quando quer capturar um movimento! É justamente definindo a velocidade do disparo (tempo de exposição).
E onde as pessoas mais erram nisso?
Algumas pessoas ficam presas, empacadas nessa parte técnica. Ou ainda, elas não entendem o que significa cada uma das pernas desse tripé. E é por isso q a coisa não se desenvolve.
Lá no começo do artigo eu falei que fotografia é arte. Ou seja, é subjetiva!
Então, antes de ficar tentando “descobrir” qual iso ou qual abertura ou qual velocidade, você precisa saber O QUE VOCÊ QUER REGISTRAR!
Ou seja, antes de mais nada você precisa olhar ao redor, perceber a luz, ver qual é o elemento principal na sua foto e como você quer se posicionar. E só então você define COMO vai configurar a sua câmera.
Isso é algo q eu explico com muito mais detalhe no meu curso. Mas agora, pra você sair desse artigo já com outro entendimento desses conceitos fundamentais da fotografia, vamos pra um breve resumo:
Fotografia é saber lidar com a luz! Tudo gira em função da luz
O triângulo de exposição é composto pelo ISO, abertura e velocidade e qualquer um que você altera, vai alterar a sua exposição!
Por isso, uma última dica que eu dou é olhar o fotômetro!!! Outra coisa que nem todo mundo que tá começando faz, simplesmente por achar “complicado” aquele gráfico. E isso posso detalhar mais em um próximo artigo.
Mas por hora, tenha em mente em entender cada uma dessas pernas!!
Ao entender COMO cada uma delas vai influenciar na sua imagem, vai ser bem mais fácil de você fazer AQUELA FOTO e saber exatamente como configurar a sua câmera.
E pra complementar o artigo, você pode também assistir ao nosso #PhotoHelp onde falo mais um pouco sobre esses conceitos:
E então… gostou do conteúdo desse post? Me conta aí nos comentários se esse conteúdo te ajudou ou se ainda tem mais alguma dúvida!
Até o próximo artigo, clicadores! 😉📷
Respostas de 4
Ótimo vídeo, muito esclarecedor e didático. Parabéns, fico no aguardo de novos vídeos.
Gostaria de obter informações si re seu curso de fotografia.
Muito obrigado.
Que legal saber que gostou Otávio! Teremos vídeos novos toda semana! E sobre o curso, agora no dia 16/01 tem início a Jornada da Fotografia, que será uma semana com aulas gratuitas! Depois disso vou abrir vagas para meu curso completo. Participe da Jornada que vai ser bem bacana!! 🙂
Adorei, Chris!
Pra mim, que estou engatinhando, foi super importante ouvir seus esclarecimentos. O iniciante tem dificuldades, e muitas, de assimilar tantas informações.
Grata por disponibilizar seus conhecimentos.
Que legal saber disso, Herminia! Bom saber que o conteúdo foi útil! 😀